Film: El último tren a Auschwitz
Dirección: Joseph Vilsmaier y Dana Vávrová
Guión: Artur Brauner, Stephen
Glantz
Elenco: Sibel Kekilli (Ruth), Lena Beyerling, Gedeon Burkhard (Henry), Lale Yavas (Lea), Roman Roth, Hans-Jürgen Silbermann, Sharon Brauner.
Este drama se sitúa en 1943, cuando los nazis quieren “limpiar” Berlín definitivamente de judíos. Más de 70.000 ya habían sido deportados de la ciudad.
En abril de ese año, sale de la vía 17 de la estación de Grunewald un tren con 688 judíos, entre ellos, dos recién nacidos y una niña. Viajan hacinados en vagones de ganado en dirección a Auschwitz. No importa si se es joven o viejo, académico, artista o boxeador. El viaje a la muerte dura seis días. En el tren comienza una lucha contra el calor, el hambre y la sed. En su desesperación, algunos intentan huir, entre ellos, Henry y Lea Neumann y Ruth Zilbermann. Pero el tiempo apremia y Auschwitz está cada vez más cerca.
Por lógica, en estas condiciones infrahumanas los primeros en morir son los más débiles. El antisemitismo nazi, la capacidad del ser humano por intentar sobrevivir en estas condiciones extremas, las chispas de
humanidad que brillan en medio de tanta oscuridad (el oficial alemán que les da agua y comida), son elementos que se enmarcan en el intenso trabajo que hace el cine alemán sobre el nazismo.
El film, que fue dirigido por un reconocido cineasta alemán y su esposa y producido por un sobreviviente del holocausto, fue ganador de un Premio Bavaria.
Se estrena en España el 27 de enero coincidiendo con la celebración del Día Oficial de la Memoria del Holocausto y la Prevención de los Crímenes contra la Humanidad. También ese día se conmemora la liberación del campo de exterminio de Auschwitz en Polonia.
El New York Times escribió; “Un trabajo increíble…Intenso, conmovedor y extraordinariamente rodado”, sin embargo, no debemos olvidar que el tema fue tratado infinidad de veces. Ya conocemos ciertas escenas trágicas, por eso, quizás algún
espectador pueda aburrirse o no sentirse a gusto por la repetición de hechos. Debemos decir que lo mejor es la representación del sufrimiento, del miedo y la desesperación. Ésta se convierte en el arma para intentar encontrar una salida. Lástima que en el film, eso se trata en una forma un tanto incoherente, o sea, hay situaciones que pasan y el espectador se pregunta ¿Por qué no sucedió antes, ya que había posibilidades?¿Por qué no lo resolvieron antes?
Quedan muchos “por qués” sin respuesta.