Era el poeta Neruda quien en una pensión de la calle Maruri, en el Santiago de Chile que recién estrenaba los años veinte,
escribía dos, tres o cinco poemas como mucho cuando aún era un mozuelo estudiante de lengua francesa. Su verdadero nombre era Neftalí Ricardo Reyes Basoalto.
Cada tarde, cuando el crepúsculo comenzaba a contar las horas, se asomaba militarmente al balcón y contemplaba el abanico de colores repartidos entre la luz del atardecer. Así, comenzaba Pablo Neruda a ejercer de proyecto de escritor con una sensibilidad sobresaliente que oscilaba entre la inspiración tanto por lo urbano como por lo salvaje. Con este mismo patrón escribió Los Veinte Poemas de Amor y una Canción Desesperada, en la que pone de manifiesto el
instinto nacido de las callejuelas del Santiago estudiantil pero que recordaba a cierto aire del Sur con sus puertos y muelles desiertos y nostálgicos. Hablar de este libro es hablar de la inmensidad del mar, de las gaviotas, de colinas sembradas de árboles frutales y como no, de la mujer concebida como ente etéreo, sutil y versátil.
Quien no ha plasmado en su memoria alguna vez la belleza que se esconde en la
sencillez de la frase “me gustas cuando callas...”, siendo este el apunte más recordado de la obra y el motivo de disgusto para los lectores que afirmaban haberse sentido defraudados tras haber leído “Crepusculario”, una de las primeras obras del poeta.
A pesar de que Veinte Poemas de Amor y una Canción Desesperada se escribió en los años cuarenta, ha quedado grabada en las memorias de la literatura universal como una obra clásica con pinceladas de modernismo tardío y se recuerda, con el mismo garbo que cualquier tango de Gardel, condenado a la soledad y el recuerdo.
La Canción Desesperada, es como una despedida de la mujer musa de la inspiración de los poemas pero igualmente completa en lirismo, sencillez y expresiones que nos acercan al maduro instinto de cualquier hombre humano.