En la obra (“Rayuela”, Julio Cortázar, 1963) vemos los conflictos que sufre Horacio Oliveira con la realidad. Desde una confusa
estadía en Francia, con la Maga y el club de la Serpiente, hasta la relación de armonía que entabla con Traveler y Talita al volver a Buenos Aires, Horacio nos interna en su inextricable- y espeluznantemente real- mundo interno, gracias a las técnicas renovadas de la literatura universal.
La técnica utilizada por Cortázar es la tónica de la literatura del siglo xx; litertura contemporánea. En ella, se experimenta con nuevos métodos narrativos, dejando de lado al narrador omnisciente, dando cabida a diversos puntos de vista, indeterminacón de hablantes, y expresión de la
conciencia a través de monólogos, soliloquios y flujos de conciencia. Lo anterior es fruto de la poca credibilidad otorgada a los personajes e historias racionales y a teorías como el psicoanálisis- la cual postula la divergencia de la
identidad humana- la ley de causa y efecto y la física cuántica. El lector puede jugar con la obra, haciendo suya la historia y participando activamente en los sucesos, incompletos a propósito por el escritor. Se juega con la tradicional ley de redacción y con la continuidad espacio-temporal, otorgándose vital importancia a la subjetividad. Con todo, los personajes se hacen más verosímiles. Aparte de lo mencionado, se innova en la perspectiva del texto en sí, intertextualizando, es decir, relacionando el texto con otros textos o contextos, de manera explícita. Éstas son de tipo popular, cultural y puramente literaria, denotando así la obra, las influencias del autor.
En “Rayuela”, se ven reflejados todos los aspectos de la literatura contemporánea. Intertextualidad, relatividad narrativa y efectos estéticos revolucionarios componen la magistral obra de Julio Cortázar, para adentrarnos en los recovecos de la conciencia e identidad humana.